Orang

Sol Gabetta selebriti dalam potret klasik

Anonim

Menyanyi, cerah, berpasir: solis Gabetta selisih menimbulkan bunyi yang luar biasa dari alatnya. Perbualan tentang risiko, perpaduan dan visi mereka tentang muzik yang sangat baik

Sol Gabetta menarik bunyi luar biasa dari instrumennya.

Terdapat banyak pemain biola berbakat, tetapi hanya beberapa selebriti hebat. Sol Gabetta adalah salah satu daripada mereka.Sifatnya sepadan dengan namanya yang pertama: Sol, matahari. Dengan lebih daripada 40, 000 pengikut di Facebook, ia telah mencapai populariti popidol. Pemain berusia 32 tahun itu berasal dari Argentina dan mempunyai akar Rusia dan Perancis. Hari ini dia hidup selepas bertahun-tahun di Perancis bersama keluarganya di kawasan Basel, di mana dia mengasaskan perayaan muzik kamarnya "SOLsberg" di Olsberg dan dari mana dia memenuhi pertunangannya. Di hotel artis Basel "Der Teufelhof", bertentangan dengan universiti, di mana dia tegas dipengaruhi dan juga mengajar, kami bertemu dengannya.
Madame.de:Apa yang anda perlukan untuk kerjaya seperti ini?
Sol Gabetta: Saya fikir seseorang tidak boleh berbuat apa-apa tanpa kehendak yang kuat. Dia adalah sesuatu yang sangat positif untuk saya, tetapi mudah dikelirukan dengan sesuatu yang sangat berbahaya. Saya memanggilnya ego.
Apa yang anda sendiri berhutang kepada kehendak anda yang kuat?
Segalanya mempunyai hala tuju dan tidak ke depan, kadang-kadang ke belakang, ke belakang, ke depan, ke kanan, ke kiri. Idea dan projek saya cenderung untuk pergi ke arah yang berbeza. Ini adalah sama dengan semua pemuzik, kami terpesona oleh repertoir klasik dan romantik, maka kami ingin berita hari ini, dan kemudian kami kembali terpikat dengan asal usul muzik kami di zaman barok; Kami mahu bermain muzik ruang dalam bulatan kecil tetapi bersinar di dalam dewan besar di hadapan penonton yang sangat besar dengan kepingan konsert yang ditubuhkan. Saya tahu banyak rakan sekerja yang mempunyai idea-idea yang menarik dan …
Tetapi anda tidak …
Betul-betul. Apabila saya menyerang sesuatu, ia hanya akan terus ke hadapan. Dan itulah nasib saya. Saya mempunyai banyak Aries, satu pepatah
tengkorak tebal. Saya seperti itu sebagai seorang kanak-kanak. Oleh itu, saya memutuskan sendiri untuk memakai konsert yang mana.
Dan anda tidak takut terhadap risiko keputusan jelas hari ini?
Sol Gabetta:Bahaya adalah kehilangan diri dalam banyak kemungkinan, kerana sesetengah orang tidak boleh membuat keputusan atau membuat keputusan. Mereka tidak mahu bertanggungjawab
mengambil alih. Saya dengan senang hati menerima tanggungjawab ini, walaupun ia salah apa yang saya telah memutuskan.
Tanah air mereka Argentina tidak dianggap sebagai syurga muzik klasik …
Nah, sebagai seorang kanak-kanak, setiap minggu saya pergi ke Buenos Aires untuk pelajaran, 700 kilometer setiap sekarang dan kemudian. Ini adalah perkara biasa di Argentina. Jarak ada di sana
sama sekali berbeza daripada di Eropah. Saya tahu ramai orang yang berada di dalam bas sepanjang malam dua belas, tiga belas tahun ke Buenos Aires untuk mengambil pelajaran di sana. Jadi sangat berbeza daripada
di Eropah, di mana konservatori, conservatories, tetapi juga dewan konsert ditenun dengan ketat seperti di mana sahaja di dunia.
Ibu bapa awak pergi bersama awak?
Ayah saya terpaksa bekerja keras untuk membuatnya berlaku. Dia tidak mempunyai masa, tetapi dia mendapati dia.
Jadi sudah jelas awal bahawa anda ingin membuat muzik ke kandungan hidup anda?
Saya mahu membuat muzik sebagai seorang gadis kecil. Kenangan saya kembali ke masa saya berumur dua setengah tahun - dan menyanyi. Walaupun dengan sembilan atau sepuluh, yang belum tercermin dalam rasa membina kehidupan di atasnya. Saya hanya membuat muzik kerana itu cara saya untuk menyatakan diri saya secara emosi. Ia adalah cara untuk membebaskan saya. Itulah yang kami maksudkan dengan membesar: untuk membebaskan orang yang tersembunyi, untuk membenarkan dan meluahkan emosi di luar tingkah laku anak. Kadang-kadang saya fikir ramai orang tidak mempunyai peluang. Mereka berada dalam jadual yang tetap, bekerja mengikut arahan daripada bos - di mana masih terdapat kebebasan?
Dan bagaimanakah ia berlaku bahawa pilihan itu jatuh pada cello?
Saya bermula dengan cello pada usia empat setengah tahun. Saya mahukan cello kerana tidak wujud, tiada kelas cello. Pada mulanya saya mahu menjadi jenis
Biola dengan viola di mana sengat dipasang. Saya membenci itu. Kemudian dua setengah sel-sel telah diarahkan dari Jepun, dan bahkan mereka masih terlalu besar untuk saya. Kehendak saya
Oleh itu ia kurang mengenai cello daripada kira-kira alat baru yang belum diterokai. Apa yang baru, saya sentiasa mahu mempunyai, yang menarik untuk saya.
Bagaimana anda menjadi ahli muzik profesional?
Pada satu ketika datang soalan: Apa yang anda lakukan dengannya? Harga diri saya tidak lebih besar dari kemampuan saya. Sebaliknya, saya selalu berfikir bahawa saya tidak cukup baik, masih perlu berkembang sebagai seorang artis dan sebagai manusia. Walaupun saya belajar dengan Ivan Monighetti, pelajar Rostropovitch, di Madrid, dan kemudian di Basel dan David Geringas di Berlin, ia masih berlaku. Dengan saya maka perlahan-lahan telah menghasilkan. Saya tidak mempercepatkan dari sifar hingga seratus. Kerjaya seperti itu juga wujud. Anda bernasib baik untuk bertemu dengan seseorang yang mempunyai pengaruh dalam perniagaan muzik. Mari kita hadapi: itu berlaku. Saya tidak mempunyai semua itu. Hari ini saya gembira mengenainya. Saya terpaksa berjuang untuk diri saya sendiri.

Pemain piano Hélène Grimaud (l.) Dan Sol Gabetta adalah pasangan bermimpi muzik - untuk didengar di CD "Duo" (Deutsche Grammophon)

Mereka mengatakan mereka masih mencari.
Ya. Cara yang lebih menarik daripada tiba. Matlamatnya hanya perlu mempunyai arah. Anda perlu melepaskan masa. Jika anda mahu menjadi lebih cepat daripada masa,
maka anda hanya menggunakannya daripada menggunakannya. Anda memerah mereka sama seperti akordion. Dan kemudian tiada apa yang bergerak, dia tidak boleh berbunyi.
Walau bagaimanapun, anda terpaksa melompat ke dalam air sejuk …
Dengan memenangi Anugerah Artis Kredit Suisse Young pada tahun 2004 dan konsert yang memenangi anugerah berikut di bawah Valery Gergiev sebagai konduktor, air itu terasa lebih sejuk. Ini memberikan saya kemerdekaan kewangan untuk seketika dan membuka pintu untuk kuil-kuil konsert besar.
Anda sering akan mendapati diri anda sebagai Artis dalam Kediaman orkestra, dewan konsert atau festival seperti sekarang dengan projek Mendelssohn anda dari 5.7. sehingga 31.8. di Festival Muzik Schleswig-Holstein. Apakah faedah dari projek artis-di-kediaman itu?
Kerana saya dapat mempersembahkan diri saya dengan kepingan yang saya suka, walaupun mereka tidak berenang di arus perdana konsert kesusasteraan. Anda boleh membina hubungan yang lebih erat dengan penonton dari konsert hingga konsert. Bagi saya sebagai pemuzik, sangat menyentuh untuk mengetahui bahawa penonton adalah dengan saya dan bukan hanya duduk di sana dan mengharapkan sesuatu daripada saya.
Keinginan yang tidak dipenuhi?
Bukan pada masa ini. Apa lagi yang saya ingin lakukan? Saya mempunyai segala-galanya yang saya mahukan, konsert yang paling indah, alat yang hebat (sebuah cello Guadagnini dari 1759, bernilai kira-kira dua juta euro dan disumbangkan oleh penaja), perkongsian yang stabil, Nah, anda sentiasa boleh menginginkan lebih banyak, tetapi mengapa? Lebih penting lagi, bagaimana saya mengekalkan tahap saya? Kerana sehingga masih ada sedikit. Tetapi mencapai peratusan terakhir dalam perjalanan ke 100 peratus kos yang tidak dapat dicapai banyak kuasa. Lebih-lebih lagi, bukan sahaja untuk tinggal di kalangan ini, tetapi mungkin untuk meningkat lagi.
Apakah nasib yang sempurna untuk anda?
Saya boleh mengatakan bahawa saya melakukan sekeping harmoni sempurna dengan orkestra, yang selalu menyenangkan bagi saya. Tetapi lebih mudah: seluruh keluarga saya, ibu bapa, adik saya, kakak saya, pasangan saya, kita sihat, kita bersama, kita dipenuhi, itu adalah cara yang sama. Kadang-kadang saya takut kehilangannya. Sebagai seorang kanak-kanak, saya sentiasa takut kehilangan ibu bapa saya. Tetapi kita semua tinggal bersama. Itulah nasib saya yang sempurna. Semakin banyak yang anda berikan, semakin banyak anda kembali. Dan kemudian anda benar-benar gembira, saya berjanji kepada semua orang.
Dan bolehkah anda mendedahkan rahsia bunyi cello anda, yang digambarkan sebagai cerah dan berpasir?
Ia adalah orang saya yang memproyeksikan bunyi melalui alat itu. Tanpa penglihatan,
tanpa imaginasi tidak ada suara hidup. Malangnya ada yang bermain tanpa suara atau dengan suara mati. Secara konsisten, tugas utama konduktor adalah untuk membuat bunyi orkestra. Saya hanya mempunyai satu instrumen untuk membuat idea saya sendiri bergema. Bunyi dihantar melalui molekul saya ke instrumen. Dia seperti tandatangan. Selepas tiga nada anda perlu tahu siapa yang bermain di sana.
Reinhard Beuth